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Title

Ut scaena, sic vita : mise en scène et dévoilement dans les oeuvres philosophiques et dramatiques de Sénèque / Jean-Pierre Aygon.

Author

Aygon, J.-P. (Jean-Pierre)

Publication

Paris : Éditions de Boccard, MMXVI.

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Details

Description

395 pages; 24 cm.

Series Statement

Chorégie ; 3. Études

Subject

• Seneca, Lucius Annaeus, approximately 4 B.C.-65 A.D
• Theater > Philosophy
• Theater and philosophy

Note

• Wrong series numbering (1) in book; correct numbering from publisher's website.

Bibliography (note)

• Includes bibliographical references (pages 331-366) and indexes.

Contents

• Pt. 1. Le théâtre et les spectacles dans les oeuvres philosophiques de sénèque -- 1. Jugements sur le théâtre et les autres formes de spectacle -- Critique du théâtre et des spectacles comme distractions pour les ignorants -- Références neutres : relative légitimité des distractions en général -- Intérêt de Sénèque pour le théâtre stricto sensu -- Observation attentive du jeu des acteurs -- Sénèque et les décors mobiles (pegmata) -- Le théâtre, lieu d'une possible stimulation morale -- 2. Les images empruntées au théâtre -- Questions préliminaires -- Stoïcisme et rhétorique : valeur pédagogique des images ? -- Relevé des occurrences -- Principe de neutralité axiologique du rapport comparant/comparé -- Les images théâtrales chez les philosophes avant Sénèque -- La vie est un théâtre : l'homme joue le rôle que lui a attribué la Fortune -- Les quatre personae chez Cicéron/Panétius -- Le masque dissimule la réalité -- Bilan -- Sénèque dénonce diverses formes de tromperie -- Des références au théâtre pour rendre l'idée générale de fausseté -- Les contradictions et le masque des Cyniques -- La dénonciation de l'hypocrisie généralisée -- Le poids du regard des autres -- La bonne (vs la mauvaise) façon de jouer son rôle dans le théâtre de la vie -- Des comédies moralement justifiées -- Les rôles de l'homme vertueux et du sage -- Savoir distinguer le rôle "extérieur" de la façon de le jouer -- Viser le telos, et non le skopos : la persona du pilote (Ep., 85) -- S'en tenir au rôle choisi, au lieu d'en changer constamment -- Animum induere: se pénétrer du rôle choisi -- Induere uoltum animi : l'idéal de transparence -- L'art de lire les visages -- Confondre les hypocrites -- Démasquer le faux bonheur -- 3. Théâtralité de l'écriture de Sénèque -- Dialogisme, polyphonie et théâtralité -- Textes évoquant directement une scaena -- Les "dialogues encadrants" ne possèdent pas en eux-mêmes de dimension théâtrale -- Dans les Lettres à Lucilius -- Dans les traités ou "dialogues" -- Caractère visuel, mise en scène de regards -- Prosopopées et éthopées : deuxième plan d'énonciation -- Dans les traités de rhétorique -- Chez Sénèque -- Insertion d'un troisième plan énonciatif -- Bilan -- Mises en scène de véritables personnages de théâtre -- Figures théâtrales -- Trois descriptiones de l'homme en colère dans le De ira -- Une figure tragique en filigrane : Atrée -- Tirade de Caton (Prou., 2.10) -- Personnifications -- La colère en Érinye dans le De ira (2.35.4-6) -- L'âme de l'homme de bien semblable à une superbe déesse (Ep., 115.3-5) -- Prosopopée de la Nature (Prou., 3.14) -- Exemples dramatisés -- Exempla mythologiques ou imaginaires -- Phaéthon, generosus adulescens, personnage de tragédie (Prou., 5.10-11) -- Exempla imaginaires -- Exempla historiques -- Mucius Scaevola (Ep., 24.5) -- La clémence d'Auguste (Clerc., 1.9) -- Les esclaves de Grumentum (Ben., 3.23.2-4) -- Une comédie scandaleuse : le procès de Clodius (Ep., 97.2-7) -- Une mini-tragédie : la perversion d'Hostius Quadra (Nat., 1.16) -- Anecdotes contemporaines -- Une scène de mime : "efféminé" (delicatus) en chaise à porteurs (Breu, 12.7-9)
• Témoignages de Sénèque -- 4. Les mises en scène du moi : le théâtre de la conscience -- Sénèque se met en scène lui-même -- Dans de véritables saynètes -- Deux scènes de comédie dans la Lettre 12.1-3 -- Autodérision dans les Lettres 53.1-5 et 87.1-5 -- Dans des "séquences fantasmées" -- Effet auto-parénétique d'une superposition de niveaux d'énonciation (Ep., 87.5-10) -- Le "jugement dernier" de Sénèque dans la Lettre 26 -- Accroissement de la tension entre le destinateur et le destinataire -- Mise en scène d'une relation privilégiée entre Sénèque et ses interlocuteurs -- Des personnages bien présents -- La relation entre le maître et le disciple (Lettres 7 et 29) -- Formes et fonctionnement du théâtre de la conscience -- L'idéal d'autonomie et le théâtre du moi -- Le moi juge de sa conduite -- Une scène intérieure peuplée de plusieurs instances -- Dédoublement, introspection et transparence -- De l'observation de soi à l'appropriation de la doctrine philosophique : la Lettre 57 -- Du moi au nous : l'expérience personnelle de Sénèque est universalisable -- Un moi semblable à tous les autres dans la Lettre 57. -- La vie intérieure : un jeu avec des rôles interchangeables -- Bilan : théâtralité et authenticité du moi -- Conclusion de la première partie -- Pt. 2. Les tragédies de Sénèque : un théâtre à grand spectacle où les âmes se dévoilent -- 5. Des tragédies pour le ?pulpitum" : effets scéniques -- Des tragédies pour la scène ou la recitatio a -- Bilan de la recherche -- Quel type de spectacle? -- Contre la théorie des "tragédies-pour-la-recitatio" -- Représentations à grand spectacle et thaumasia -- Éléments de décor (pegmata) -- Des incendies sur la scène -- Effets sonores pour créer une phantasia -- Héron d'Alexandrie et les thaumasia -- Association d'effets visuels et sonores dans les tragédies de Sénèque -- Hercule furieux -- Médée -- OEdipe -- Les Phéniciennes -- Les Troyennes -- Agamemnon -- Des effets à imaginer ? La Furie/Érinye sur la scène dans Thyeste -- 6. "Agitur res in scaenis" : l'action se déroule sur la scène -- Méthode et tableau synoptique -- Faits supposés se produire sur scène (type 1) -- Non décrits -- Mort du premier fils de Médée (Med., 969-97ob) -- Mort du second fils de Médée (Med., 1001-1019) -- Le suicide de Phèdre (Phae.,1197-1198) -- Le meurtre de Cassandre (Ag., 1012) -- Décrits : la mort de Jocaste (Oed., 1036b-1041) -- Faits qui se déroulent hors de la scène (type 2) -- Récits rapides -- La mort du tyran Lycus et de ses partisans (Herc. F., 895-897) -- La mort de Créuse et de Créon dans Médée (Med., 879-890) -- Narrations développées (descriptiones rerum) -- Récits dont les événements sont rapprochés de la scène (type 2 bis) -- Faits se produisant hors-scène, puis sur scène -- Affrontement de deux armées dans les Phéniciennes (y. 38o sqq.) -- Pratiques magiques de Médée (Med., 67o-842) -- Le festin d'Atrée dans Thyeste (V. 776.788 et 903 sqq.) -- Présentification des événements narrés -- La nekyomanteia dans OEdipe (y. 530-658) -- L'auto-aveuglement du roi dans OEdipe (y. 915-979) -- L'assassinat du roi dans Agamemnon (y. 872-907)
• Faits représentés sur la scène puis décrits par un personnage-relais (type 1 bis) -- Hercule tue ses fils et sa femme Mégare dans Hercule furieux -- L'extispicium dans OEdipe -- 7. Renversement tragique de la grandeur épique -- Typologie formelle -- La focalisation -- Le mode d'insertion du récit dans la tragédie -- L'ecphrasis topou avec ses bornes rituelles -- La proportion de discours rapportés -- Le nom du locuteur -- Tableau récapitulatif -- Fonctions des narrations épiques dans l'économie des tragédies -- Effet pathétique traditionnel du récit de la catastrophe -- Fonction dramaturgique des récits internes médians -- Épique et tragique : le récit de la tempête dans Agamemnon -- Catastrophe annoncée et renversement tragique dans le prologue -- L'introduction du récit (v. 392-420) et la mort d'Agamemnon (v. 867-907) -- Une Énéide inversée ? -- Épique et tragique : la descente aux Enfers dans Hercule furieux -- 8. Un théâtre du dévoilement des âmes -- Jeux de masques dans les tragédies -- Personnages qui jouent des rôles -- Métathéâtre ou fonctionnement de la persona ? -- Ruses et tromperies délibérées -- Indignation de Thésée/Sénèque contre l'hypocrisie généralisée (Phae., 915.922a) -- Atrée et la métathéâtralité de Thyeste -- Éléments de mise en scène. 225 ? Duplicité et auto-aveuglement de Thyeste (74., 404 sqq.) -- Atrée et les indicia corporis (7hy., 308-333) -- Ulysse démasque Andromaque dans les Troyennes (Tro., 556-706) -- Le jeu d'Andromaque et les réactions d'Ulysse -- La méthode d'Ulysse pour démasquer Andromaque -- La réaction d'Andromaque et la conclusion d'Ulysse -- Le redoublement de l'expérience -- Ulysse, un "modèle" pour le spectateur ? -- Retournements soudains de personnages passionnés -- Phèdre (Phae., 250-273) -- Clytemnestre (Ag., 239-243) -- Incohérence dans l'enchaînement dramatique ? -- Hypothèse : la nourrice a ébranlé Clytemnestre -- Confirmation de l'hypothèse : les indices de ce que ressent Clytemnestre -- Pourquoi Sénèque n'est-il pas plus explicite ? -- Accepter la discordance entre les paroles et les émotions de Clytemnestre -- Conclusion : une esthétique cohérente pour des personnages incohérents -- Ambiguïté des personnages -- Tirésias, face à OEdipe, dissimule ce qu'il a compris (Oed., 390-400) -- Ambiguïté de Jason et dévoilement théâtral de sa véritable motivation (Med., 431-530) -- Complexité et ambivalence d'OEdipe -- Un personnage qui dissimule ce qu'il ressent -- Le rôle de l'introspection dans la progression dramatique -- Ambivalence d'OEdipe lorsqu'il prend conscience de sa probable culpabilité -- La responsabilité d'OEdipe et l'interprétation stoïcienne de la pièce -- Le monologue de Phèdre avant son suicide sur scène (Phae., 1159-1198) -- La dimension morale du discours de Phèdre -- Place et fonction des passions dans le monologue -- Un jeu de scène révèle spectaculairement l'ambiguïté d'Hippolyte (Phae., 698-718) -- Dimension visuelle de l'affrontement entre Phèdre et Hippolyte -- La signification de l'image scénique engendrée par le texte -- Mise en scène d'un cas emblématique de division du moi : Médée -- Médée chez les philosophes -- Spécificité de la Médée sénéquienne
• La conception de l'âme -- Un conflit entre deux passions -- L'absence de vigueur (tons) de l'âme entraîne un mauvais choix -- Conclusion : la théâtralisation du moi déchiré s'accorde avec le stoïcisme.

Call Number

ReCAP 16-64020

ISBN

9782701804255 (pbk.)

OCLC

952657370

Author

Aygon, J.-P. (Jean-Pierre)

Title

Ut scaena, sic vita : mise en scène et dévoilement dans les oeuvres philosophiques et dramatiques de Sénèque / Jean-Pierre Aygon.

Publisher

Paris : Éditions de Boccard, MMXVI.

Type of Content

text

Type of Medium

unmediated

Type of Carrier

volume

Series

Chorégie ; 3. Études

Bibliography

Includes bibliographical references (pages 331-366) and indexes.

Research Call Number

ReCAP 16-64020